人似乎越来越明白为何那时候的剧越来越拉胯,因为那时候的年轻演员似乎再也没有办法做出如此生动的表情,眼睛一瞪就是生气、嘴巴一瘪就是伤心、撅起嘴唇就是生气...
著名的哲人子华神曾经拿自己的经历当做例子。
当时有人找他拍戏,剧本相当辣眼睛,他很疑惑,直到那人说出那句话:“华仔伟仔就负责拍那些戏,你呢,就负责拍这些戏。”
后来那些年轻演员大概就是分明是负责拍“这些戏”的水平,却硬生生拉去拍“那些戏”。
黄子华的演技甚至还轻松碾压这些年轻演员呢。
不过最大的问题,或许不在演员身上,而是在戏剧自己身上,“那些戏”越来越少,“这些戏”越来越多了。
就拿《仁医》来做对比吧,每一个角色都有其性格特点、每一个剧情都有其自己的作用、每一条线都清清楚楚令人轻易沉迷进去。
第十集里,在未婚妻的照片出问题以后,南方仁开始愈发怀疑自己在这个时代是不是该什么都不做。
为此他不惜选择无视野风的病情,不敢为她检查治疗。在坂本龙马想要拿青霉素拯救更多人的时候,他甚至说出了这样的话:
“在战争中丧失性命的人,或许本就应该在战争中丧失性命。”
这是主角经历了许多以后的感情和思想变化,也是一种成长道路上的迷惘,观众能够清晰看到这个角色的成长路线,在脑海中深刻地记住他。
同样的,作为配角的坂本龙马也不是草率描写,从一开始浪荡不羁的表现,到一心救国寻找救国方法的英雄,每一面都是他,每一面也都清清楚楚地展现在观众的面前。
假设水上隼人只是一位演员,他或许并不会想这么多。
只是此时他却忽然想起了自己改编后的《恋空》剧本。
那部终极缝合的纯爱电影《恋空》获得票房大爆的因素,绝对是因为观众们并没有看过那么多新的纯爱套路,外加水上隼人新垣结衣俊男靓女结合的美好画面罢了。
仔细推敲的话,这个新剧本也还是有问题的。
原本的《恋空》中,至少还塑造了弘树的前女友、还有苦心追求美嘉的男配角等等比较出彩的角色。
而在水上隼人的新《恋空》中,缺是大大淡化了其余角色的戏份,突出的就是男女主的甜与虐,即使有个女主闺蜜角色,也只是个工具人而已,许多观众看完甚至根本不记得有这个角色。
这样一个单线叙述的故事,固然不大可能像《仁医》或者《CODE BLUE》这样塑造出各种出彩的角色,但演到只剩下两个人也还是怪怪的。
水上隼人思考的越多,对于怎么拍好一部戏的想法也就越清晰,要是让他现在再缝合一部纯爱电影,想必会更加注重整部电影的观感,更好地塑造出不同的角色来。
因为所谓的青春,有男女主这样俊男靓女恋爱的青春,自然也有普通配角不一样的青春。
不过...
“算了算了。”水上隼人忽然想起了藤原奈绪提起的《天使之恋》,打了个冷颤:“我再也不拍纯爱电影了。”