第一百一十六章 《国家代表》进组

的就是男主角的那种想揍他，却又有些瞻前顾后的愤怒和憋屈。

    和拍电视剧不同，如果要是电视剧的话，这个时候就该是面部的剧烈感情配合着动作或者旁白了。但是电影不能这么拍，金荣华导演只给了侧面的镜头，甚至正面的特写都没给。

    原因是，这场戏要将金东旭的嚣张跋扈的性格表现也都拍进去，而不是男主角的独角戏。虽然镜头的缘故直接将金钟权大部分的努力给模糊化了，但是金荣华导演依旧很满意。

    拍电影不是说，带不到你的镜头，就不需要好好演了，这是错误的。因为你是个演员，你不知道作为导演会怎么样去处理这场戏，会怎么样去安排镜头。你能做的就是演好每一个镜头，入戏，甚至带着其他人一起入戏。

    其他的大局掌控全都交给导演，这才是导演的工作。

    为什么很多知名导演，都会将最终剪辑权牢牢的把握在手里。甚至剪辑权被看做了顶级大导演的标志！不就是因为电影的时长是有限的，但是拍摄出来的精彩片段却要比时长多的多。

    这就要靠导演的取舍了，怎么样安排，怎么样去剪辑。为了剧情的需要，甚至一些精彩或者经典的瞬间，都可能不会出现在电影里。是演员演的不好吗？不是，只不过是为了剧情服务罢了。

    但是这不是演员可以敷衍的理由，反正会被剪掉，对付一下吧。相反有追求的演员会更加认真的拍摄好每一个镜头，试图用精彩的瞬间来左右导演的剪辑，哪怕摄像机仅仅拍摄着你的后脑勺！这才是一个聪明的演员应该做的事情。

    看的出来，这次金荣华导演选择的年轻演员都是有些潜力，同时又跑过不少配角的演员。其中金基石还在《美女的烦恼》里客串过，应该是留给了金荣华导演不错的印象，这次也找他来演了一名‘国家代表’。

    但是，他们共同的缺点就是平时演配角的时候，只要管好自己，衬托好主角就行了。现在他们的戏份都很重，而且群戏特别多，基本上有金钟权这个男主角的戏都少不了他们。

    甚至他们还有自己单独的支线，是自己单独小故事的‘主角’。

    和金钟权一开始就演了主角不同，其他人哪像他这么幸运，都是从龙套配角一点点跑出来的。根本就没有这种‘主演’的经验，配角和主演可是两种完全不同的戏路。

    所以他们现在就总是显得有些不知所措，总是用平时的配角经验来演。如果这部电影是金钟权一个人的独角戏，那好说，这么演肯定没问题，全用来突出金钟权这个主角了。

    但很可惜，这部电影叫《国家代表》，是讲诉一个滑雪团队的电影！不是来突出个人英雄主义的，在剧本的设定里甚至是真实的比赛中，这项比赛是看4个人的总分数来排名的，也就是说哪怕一个人跳的分数再高都没有用，再厉害能跳的过4个人的总合？

    所以哪怕其他人没有金钟权的戏份重，也是相差不远了。甚至说都是主角也没毛病，当然对外公布的主角只有金钟权一个人。

    光金钟权自己出彩是不够的，金荣华导演也发现了这个问题。所以只能让金钟权多带带他们，多给他们一些时间来适应。

    好在，金钟权这些天的表现已经征服了他们。对于金钟权来指点他们，也没有什么不满的样子。想想他们也拍了不少戏，演了不少角色了，依然默默无闻就应该想好自己的定位。

    和他们相比，金钟权无疑是成功者，当然金钟权也是从失败里走出来的。了解他的人都知道他当初歌手出道的时候，扑的有多惨。还是服了兵役之后，转型当演员，才慢慢有了起色，到现在成为了真正的大势新人。

    所以，金钟权也一直对他们说，没必要妄自菲薄。失败就是成功他妈，不过就是不知道是亲妈还是后妈了...

    有了金钟权的带头，终于剧组的最后一点裂痕也修复了，年轻演员们也都服他。金钟权也不会藏着掖着，有什么就说什么。拍摄开始顺利了起来，走上了正轨。

    总的来说，文戏没什么难度，起的也是点缀作用，主要就是金荣华导演想让电影里的人物更加的饱满。区别于以前‘体育励志’电影的那种‘流水线’模式。能够让人们觉得这些‘国家代表’们也是普通人。

    也都有自己的需求，付出了多大的努力和代价，这就足够了。(未完待续。)